Ofertas do dia no link de afiliado Amazon!

Censuras do anime de Attack on Titan acabaram se tornando atrativo do mangá

Apesar da grande variação de mangás, todos sabem que existem algumas obras que têm um alto nível de violência. E inclusive conseguem se destacar muito, Chainsaw Man conseguiu ganhar um Harvey Awards, e mostrou motivo do povo idolatrar tanto a obra. Já a edição especial de Evangelion, foi uma reformulação definitiva que só existiu exatamente pelo sucesso monstro. E não preciso nem mencionar que a edição de colecionador de Berserk só foi lançada no Brasil por se garantir nas vendas. Mas existe algo que é comum nesse tipo de obra, a adaptação para anime costuma ser censurada, e com Attack on Titan não foi diferente.

O adblock bloqueia links de afiliados da Amazon como esse aí, então se não estiver aparecendo, é só desativar o adblock.
 
Desde o início, "Attack on Titan" (ou "Shingeki no Kyojin") cativou os fãs com sua narrativa visceral, explorando temas sombrios, guerras brutais e um mundo repleto de gore. A adaptação para anime tornou-se amplamente popular, mas foi no mangá onde a obra original de Hajime Isayama se destacou ainda mais, ultrapassando fronteiras e explorando limites que a animação nem sempre pôde alcançar. Ironicamente, o gore e brutalidade, acabaram por se tornar um atrativo para muitos fãs, proporcionando uma experiência mais intensa e completa do universo de "Attack on Titan".
O anime de "Attack on Titan" já foi considerado por muitos como um dos mais violentos e brutalmente realistas. No entanto, o mangá, fonte primária da história, conseguiu ultrapassar esses limites devido à liberdade artística e narrativa oferecida pelo formato impresso. As cenas de gore e brutalidade no mangá foram representadas de forma mais crua e detalhada, indo além do que foi exibido na versão animada.

Essas cenas, embora impactantes, fornecem uma profundidade narrativa crucial para o enredo. Ao explorar os horrores da guerra e a luta pela sobrevivência, o mangá de "Attack on Titan" mergulha mais fundo nos aspectos psicológicos e emocionais dos personagens, revelando nuances e desenvolvimentos que podem ter sido omitidos ou suavizados no anime. Então essas cenas chocantes, fazem naturalmente o leitor entender melhor o impacto que aquele horror teve sobre os personagens presentes.
Curiosamente, enquanto o mangá de "Attack on Titan" atraiu fãs por sua representação visceral e sem filtros, algumas regiões do mundo impuseram censuras não apenas no anime, mas também no próprio mangá. A Malásia, por exemplo, optou por colocar roupas nos Titãs em ambas as formas de mídia, portanto os leitores de lá viram os Titãs com roupinhas na animação, mas mesmo indo para o mangá, estavam vestidos com shortinhos. Enquanto a China realizou alterações nos trajes dos personagens para minimizar a exposição corporal, como fechar mais um decote.

Essas medidas de censura, embora compreensíveis em alguns contextos culturais, causaram controvérsias entre os fãs, especialmente aqueles que valorizam a integridade artística e a representação fiel da obra original. Porém, geraram muitos memes também, visto que uma das coisas mais marcantes são o nudismo dos Titãs, e então foi hilário para alguns, eles aparecerem com roupas às vezes até estilosas, como um sobretudo.
No entanto, no Brasil, os fãs puderam ficar aliviados com a versão da Panini, que foi lançado com o nome de "Ataque dos Titãs" e sem censura, proporcionando aos leitores a oportunidade de vivenciar a história como concebida pelo autor, sem cortes ou alterações que pudessem diminuir a intensidade e a complexidade desse caótico universo.

Em um paradoxo interessante, as cenas censuradas de gore e brutalidade tornaram-se um atrativo do mangá de "Attack on Titan" após o fim do anime. Os leitores encontraram no formato impresso uma oportunidade de explorar ainda mais os temas sombrios e profundos abordados pela obra, mergulhando em um nível de detalhes que transcende as limitações da mídia animada.
Felizmente, a disponibilidade do mangá sem censura permitiu aos fãs brasileiros imergir completamente na história, sem perder a intensidade e a autenticidade do trabalho original. O mundo de "Attack on Titan" continua a intrigar e fascinar, mostrando como a exploração corajosa de temas sombrios pode enriquecer uma obra e criar uma comunidade de fãs apaixonados. Confira:

O adblock bloqueia links de afiliados da Amazon como esse aí, então se não estiver aparecendo, é só desativar o adblock.

Imagem da promoção Galera! O Nerd Maldito tem um link de afiliado na Amazon atualizado todo dia com listas temáticas de itens que vocês vão amar! Já viram hoje? Confira no link de afiliado Amazon!
 
Sobre Attack on Titan

Desde sua estreia em 2013, "Attack on Titan" (Shingeki no Kyojin) tem sido uma força revolucionária no mundo dos animes e mangás. Criada por Hajime Isayama, essa obra-prima mergulha os espectadores em um universo implacável, onde a humanidade luta pela sobrevivência contra gigantescos humanoides devoradores de pessoas, conhecidos como Titãs. O enredo cativante, os personagens complexos e o simbolismo intrincado tornaram essa série um fenômeno global, deixando um impacto duradouro na cultura pop.

A narrativa de "Attack on Titan" se desenrola em um mundo cercado por enormes muralhas, que protegem os humanos dos Titãs. No entanto, quando uma muralha é quebrada, desencadeia-se um conflito épico, forçando os protagonistas, Eren Yeager, Mikasa Ackerman e Armin Arlert, a enfrentarem uma jornada perigosa e emocionalmente intensa.

Uma das características mais notáveis da série é a maneira como aborda temas profundos, como a luta pela liberdade, a natureza da humanidade, os horrores da guerra e a busca pela verdade. Esses temas ressoam com o público devido à sua relevância universal, levantando questões filosóficas e éticas sobre a condição humana.

Além disso, os personagens multifacetados são fundamentais para o sucesso de "Attack on Titan". Eren Yeager, em particular, passa por uma jornada complexa, mudando de um idealista determinado a um personagem cujas motivações se tornam cada vez mais obscuras à medida que a trama avança. A profundidade psicológica dos personagens permite que os espectadores se identifiquem com suas lutas internas e desenvolvimentos emocionais.

A estética visual única também desempenha um papel crucial na atração dos fãs. A animação fluida, combinada com sequências de ação de tirar o fôlego e uma trilha sonora poderosa, contribui para a intensidade e a imersão da narrativa. A habilidade de Isayama em criar momentos impactantes e surpreendentes a cada episódio mantém os espectadores na borda de seus assentos, ansiosos pelo próximo acontecimento.

Além do sucesso no universo dos animes e mangás, "Attack on Titan" teve um impacto significativo na cultura pop global. O engajamento dos fãs nas redes sociais, teorias elaboradas e discussões sobre cada detalhe da história evidenciam o impacto duradouro que a série deixou em seu público.

A popularidade de "Attack on Titan" gerou uma expansão do mercado de produtos relacionados, incluindo itens colecionáveis, jogos de vídeo, adaptações para filmes e séries live-action, ampliando ainda mais seu alcance e influência.

Contudo, mais do que apenas entretenimento, "Attack on Titan" representa uma evolução no mundo dos animes e mangás. Sua abordagem madura e complexa, aliada a uma narrativa envolvente e personagens bem desenvolvidos, estabeleceu um novo padrão para o gênero, inspirando obras subsequentes a explorar temas profundos e a desafiar as expectativas do público.

Em suma, "Attack on Titan" transcende o rótulo de simples anime e se transforma em um fenômeno cultural. Seu impacto duradouro e sua capacidade de provocar reflexões sobre a natureza humana garantem seu lugar como uma das obras mais marcantes e influentes da era moderna dos animes e mangás.

Postar um comentário

0 Comentários